近日，表演学部《河图弦歌——大运河非遗民歌数智焕新与下沉式活化浸润计划》项目团队先后走进社区与公共文化机构，开展多场社会展演。该项目立足于推动非遗音乐与中国传统音乐的当代转化，自设计之初即致力于打破声乐课程、中国音乐史论课程与人工智能通识课程之间的学科壁垒，构建起多学科融通的教学实践模式。作为今年4月获批的北京市级大学生创新创业项目，团队自今年9月起已在北京通州区文景街道综合文化中心、北京大运河博物馆等多个专业场馆完成多场演出，收获积极反响。

项目由音乐教育专业、播音主持与艺术专业、影视摄影与制作等多个专业学生，共同组成跨学科团队。自立项以来，团队围绕“非遗传承+专业实践”双线推进，构建起“创作—赛事—指导—展演”的完整实践链，系统梳理并演绎大运河流经六省两市的代表性非遗民歌，如北方运河沿岸的经典民歌《探清水河》《画扇面》与南方运河沿岸小调《采茶舞曲》《无锡景》等，深入挖掘音乐背后的文化基因与生活气息。

在传承方式上，项目注重“原真性+年轻化”双核并行：既保留民歌唱腔的本真韵味，又融入现代编创思维，打造沉浸式视听体验。同时，团队结合人工智能课程，将AI作曲技术应用于民歌编配与表达创新，相关成果也正积极参与人工智能创作赛事中。

项目目前获得通州区文旅局主办的“运河正青春——运河上的中国”活动三等奖，并成功入选中国文化馆年会展演单元，成为音乐教育专业跨学科融合育人与音乐文化传承创新的代表性成果。

项目实施期间，罗帅、周东颖两位教师全程参与指导，严格把控内容质量；中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）、通州区文化馆等单位亦在策划与排演环节提供专业支持，有效助力学生专业成长与文化传承能力双提升。

弦歌不辍，文脉流长。《河图弦歌》不仅让大运河非遗民歌“活”在当下，更以音乐教育为引领，汇聚青年智慧，为传统文化传承注入专业力量与青春视角。