李宏图，1960年生，河北廊坊人。北京京剧院梅兰芳京剧团团长暨领衔主演，著名叶派小生，国家一级演员；农工民主党中央委员，北京市人大代表；首届京剧研究生；第十八届中国戏剧梅花奖得主；文化部授予优秀专家称号；人社部“百千万人才”；中宣部“四个一批人才”；享受国务院政府津贴；亚洲最杰出艺人终身成就奖。
李宏图少年时在河北省艺校专工京剧小生，以优异成绩毕业后考入中国戏曲学院大专班，师从祁荣文、李德彬、江世玉、张春孝、李金鸿、茹元俊、黄定、刘雪涛、杨明华、张瑞祥（河北艺校教授）等名家名师，1993年拜著名京剧表演艺术家叶少兰为师。其代表剧目《吕布与貂蝉》、《周仁献嫂》、《全部罗成》、《柳荫记》、《连升三级》、《蝶海情僧》、《群英会、借东风》、《辕门射戟》、《白门楼》、《打侄上坟》、《蝴蝶梦》、《赤壁》等几十部，是第一批京剧非遗项目国家级传承人。
名宿李宏图作为京剧新生代翘楚，天赋出众勤奋过人，以英武俊美的扮相、潇洒大方的台风、高亢甜美的嗓音和文武兼备功夫扎实的娴熟演技，赢得业内外人士的一致好评，是当今中青年京剧实力派明星群体中最活跃，观众声望最高的叶派小生，更是当代小生行当中当之无愧的佼佼者。
序 言
【京剧】曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，中国戏曲三鼎甲“榜首”，分布地以北京为中心，遍及中国。作为中国传统文化与美学精神的集大成者，京剧成为至今中国戏曲舞台上最具代表性、影响力的剧种，被誉为“国剧”“国粹”。
2017年8月18日，北京市委书记蔡奇在“推进全国文化中心建设领导小组第一次会议”上，发表了“做好首都文化这篇大文章 建设中国特色社会主义先进文化之都”的讲话，强调“建设全国文化中心，要集中做好首都文化这篇大文章”“推动公共文化服务体系示范区和文化创意产业引领区建设，把北京建设成为弘扬中华文明与引领时代潮流的文化名城、中国特色社会主义先进文化之都”。
北京城市学院作为北京市属综合性大学，对弘扬中国传统文化、传承民族经典技艺，肩负着艰巨的责任和使命。在研究生培养中，学校着眼于京城文化人才培养中的短板，开设了首都非遗传承类专业，形成了一套传承与创新融合的教学、实践体系。学校围绕首都文化中心地位，积极培育非遗传承类专业，根据其传承特色，探索出院校教育与师承教育相结合的应用型人才培养模式。
今天要给大家介绍的这位硕士生导师，就是戏曲领域京剧方向的李宏图。近年来，李宏图老师多次来到北京城市学院展演，并参与艺术硕士院团管理方向的研究生培养，把弘扬京剧文化，培养高端人才视为己任。2019年9月，李宏图老师在接受光明网文化频道专访时说“京剧本身是国粹艺术，它不但是地方文化艺术的投影，更是国家形象的名片。北京作为戏曲文化的重镇码头，有深厚的历史底蕴和人才储备，这是其他城市无法企及的。戏曲发展繁荣必然会成为北京作为全国文化中心的重要标志之一。北京可以说占尽了天时地利人和，在这样的环境里，产生顶尖作品是顺理成章的。只要加大力度，精心打磨，学习前辈十年磨一剑的精神，北京戏曲一定能出精品，这需要传承人们加倍努力。”2021年，李宏图老师将以硕士生导师的身份，指导戏曲领域京剧方向的艺术硕士。
李宏图简介
李宏图，1960年生，河北廊坊人。北京京剧院梅兰芳京剧团团长暨领衔主演，著名叶派小生，国家一级演员，农工民主党中央委员，北京市人大代表，首届京剧研究生，第十八届中国戏剧梅花奖得主，文化部授予优秀专家称号，人社部“百千万人才”，中宣部“四个一批人才”，享受国务院政府津贴，亚洲最杰出艺人终身成就奖。
李宏图少年时在河北省艺校学习小生，以优异成绩毕业后考入中国戏曲学院大专班，师从祁荣文、李德彬、江世玉、张春孝、李金鸿、茹元俊、黄定、刘雪涛、杨明华、张瑞祥（河北艺校教授）等名家名师，1993年拜著名京剧表演艺术家叶少兰为师。其代表剧目《吕布与貂蝉》《周仁献嫂》《全部罗成》《柳荫记》《连升三级》《蝶海情僧》《群英会、借东风》《辕门射戟》《白门楼》《打侄上坟》《蝴蝶梦》《赤壁》等几十部，是第一批京剧非遗项目国家级传承人。
名宿李宏图作为京剧新生代翘楚，天赋出众勤奋过人，以英武俊美的扮相、潇洒大方的台风、高亢甜美的嗓音、文武兼备功夫扎实的娴熟演技，赢得业内外人士的一致好评，是当今中青年京剧实力派明星群体中最活跃、观众声望最高的叶派小生，更是当代小中当之无愧的佼佼者。
小生的唱腔是真假嗓结合，所谓“龙凤虎音”，但或许某些第一次听京剧的人会不喜欢小生：捏着嗓子，声音尖利。小生这一行当最难的不是技巧高于哪个行当，而是小生的“第一人才”很难产生。小生是用真声和假声结合的声腔艺术，表现其稚嫩之中又不乏阳刚气质。这就给演员出了一个难题，结合不好会给人阴阳怪气的感觉。
40年前，第一次接触到小生艺术的李宏图也是这么想的。那时，已经上高中的李宏图进入河北艺校学习京剧，最初学习的是老生和武生。后来，是荣春社荣字辈的学员、曾供职于谭裘剧团和尚小云剧团的祁荣文先生，发现李宏图有一副得天独厚的好嗓子，认为小生更适合他，就对他说：“先学一段，如果感兴趣就学，不感兴趣就不学，但得到认可是最重要的。”
刚开始，李宏图学习了一些和旦角配戏的《望江亭》《断桥》等戏。李宏图记性极好，新的唱腔唱段几乎一次课就能记牢，加上高亢的嗓音、俊美的外表，在学生中始终是佼佼者。“那时候，我的嗓子条件、状态都很好，几乎是胡琴定多高我就能唱上多高的调门。学校彩排时，大家为我一阵阵喝彩，给了我很大的自信和肯定。”1980年，李宏图作为中国戏曲学院的学生到天桥剧场演出，一段娃娃调，观众给了他13次掌声。他谦虚地说：“现在回头看，不是演出多好，而是观众对小生的认可。”得天独厚的嗓音和形象条件、亲友师长的鼓励与支持，加上自己不断深入地学习探索，李宏图渐渐深爱上了小生艺术，坚定了自己从事小生行当的决心，走上了小生表演漫长的艺术生涯，一演就是40多年。
河北艺校毕业后，李宏图又以优异的成绩考上了中国戏曲学院，来到北京继续深造。“从河北到北京，我这一路成长尽得名师提携指教，需要感谢的老师有很多。”李宏图无不感激地说，“祁荣文先生是我永生难忘的老师，是祁先生指引我走上了京剧的道路。在学校学习的时候，我还得到过前辈小生艺术家俞振飞先生的亲自点拨，对此实感幸运。还要感谢李德彬先生，他是中华戏校德合金玉德字科的老先生，还有刘雪涛、黄定、江世玉、李金鸿、茹元俊、张春孝、杨明华、肖润德、张瑞祥等老师。感谢每一位老师教给我做戏、做人的道理，在艺术的道路上给我指引，为我把关。”
当然，说起传道授业的恩师们，不得不提的是李宏图的师父叶少兰老师。早在1979年，李宏图考入中国戏曲学院后，便开始跟随叶少兰老师学习。1993年，正式拜在门下成为入室弟子，成为叶派小生的正宗传人。回忆起30余年情同父子的师生情，李宏图满腔的感恩：“师父在教导我时，倾囊相授，有求必应。不仅从没有门户之见，甚至可以说是视如己出。而且，老师从没有说过别的老师、流派的不是，反而鼓励我多多向其他老师认真求教，从不同角度不断完善自己。30余年来，老师对我的每一点进步都给予充分肯定和鼓励的同时，也总及时地指正我的不足，点出我还可以提升的空间。师父时常提醒我叶派小生艺术是有严格标准的艺术。从师父身上，我学到了‘明明白白演戏，清清白白做人’的道理，体会到了京剧传承、特别是小生行当传承的意义和重任。我能有今天的成绩，与师父的谆谆教导是分不开的。”
不断钻研，不悔坚守
尽管有名师指点、有天赋加身，李宏图40余年的艺术道路也不是顺风顺水，因为选择京剧小生这条路，似乎就注定了与艰辛、奋斗、坚守相伴相随。
李宏图毕业之后先是分到了北京实验京剧团一队。正值文革后全面恢复老戏演出之时，演出任务繁重，作为一队中唯一的小生，李宏图甚至有时一天“三开箱”，早中晚三场戏。虽然工作忙碌劳累，但对于李宏图来说，年轻时丰富的舞台经验绝对是一笔在他艺术道路上受用终生的财富。
李宏图在艺术上的追求，是笃定而从容的一种“寻根”。叶少兰先生的演出，他每场必看，唱、念、做、舞，一个细节都不肯放过。“我必须要弄明白，把35岁以下男子的稚嫩与阳刚表现得到位传神，前辈们是怎么做到的。”为了研究前辈小生艺术家的声腔，李宏图费尽心思四处淘换老唱片、老资料。“像朱素云、德如、姜妙香、叶盛兰等前辈艺术家的黑胶碟、老磁带，我不知找了多少。那时候就是如饥似渴地学习，总觉得身边的资料太少了，满足不了自己的求知欲。”旧时小生行当的发声位置、表演节奏都和现在有所区别，李宏图认真地加以研究比对，琢磨着如何化用到自己的表演中去，也将自己的所思所感拿去和老师们当面交流，在一次次的钻研、探索中磨砺着自己的艺术。
到了改革开放之后，西方文化随着打开的国门涌入百姓的生活。京剧市场不再那么景气，有许多同行放弃京剧的舞台，改行拍影视、下海经商、移民出国。受周遭环境的影响，李宏图也曾动摇过。“那时候，演出费很有限，演出机会也有限，外面诱惑多，加上自己处于30多岁，家里老人孩子需要照顾，经济压力比较大的时候，难免有些动摇。”李宏图回忆：“但是我很幸运，院团领导一直对我非常好，在我较艰难的时候给了我很多排演新戏的机会，还有叶老师一直鼓励我，叫我要守得住寂寞和清贫。最关键的是自己实在割舍不下心爱的小生艺术，所以咬牙坚持，走过了那一段比较艰难的时期。”
坚守专一、心无旁骛的人终会等到绽放。1996年，李宏图加入了首届中国京剧优秀青年演员研究生班；2001年获得全国青年京剧演员评比展演一等奖，同年凭借个人专场的《吕布与貂蝉》《白门楼》《打侄上坟》《周仁献嫂》等剧目，获第十八届中国戏剧梅花奖；2010年获得由美国美华艺术协会、纽约市文化局、美国林肯艺术中心设立颁发的“亚洲最杰出艺人奖终身成就奖”，李宏图已是当今京剧界的领军人物之一。
李宏图每次谈起自己的从业经历，说得最多的是“努力”。因为努力，他先后获得首届全国青年京剧演员电视大选赛最佳表演奖、全国青年团队剧目汇演优秀表演奖、北京市年度新创作剧目展演优秀表演奖、梅兰芳金奖大赛提名奖、全国京剧优秀青年演员评比展演一等奖、中国戏剧梅花奖等。
穿练功裤的“梅团当家人”
除了小生翘楚、北京京剧院“九大头牌”之一，李宏图在京剧界还有一个举足轻重的角色——团长，2001年至2004年任北京京剧院一团团长，2004年至今任北京京剧院梅兰芳京剧团团长。当问起当演员和当团长哪一个更难时，李宏图不假思索地说：“当然是当团长更难啊。演员只要自身过硬，上了台大家就会给你喝彩。但是当团长，做了很多工作之后也不见得每个人都满意。”
15年前，在公开招聘时，身边关心他的师长、家人都不主张李宏图担任团长一职。“亲人、老师都觉得当团长事务庞杂，劳心劳神，不主张我去担这个风险。但是我的初衷是：第一，有机会当团长是组织领导对我的信任；第二，是京剧给了我一切，我是不是也可以为京剧做些事情。”经过激烈的思想斗争，李宏图还是决定挑起这副担子。“一个人的成功，远不够拯救一个行当，必须壮大小生行当的群体力量，才能使这个行当真正得以存活。同样，京剧作为一个艺术整体，保存、创造其完美的生命活力和艺术活力，需要‘激活’每个艺术个体的活力。”李宏图说。
然而，管理一个人才济济的艺术团谈何容易：艺术工作者都是个性非常张扬的，而且往往是艺术上越出色，性格上越锋芒毕露。这样的七八十人聚在一起，怎么管理？李宏图当了梅团15年的掌门人，对此他的心得就是两个字“真诚”。“我是把复杂问题简单化处理，就俩字‘真诚’，用一颗真诚坦率的心去对人对事，不转弯抹角。每个人都可以开诚布公地找我谈，有什么想法，有什么诉求；而我也总是非常直接地告知他们要求能否满足，为什么能或不能。或许，有时太直接坦诚，当下会有人不满，但是我要对团体同仁负责，对观众负责。”李宏图说，“我随时提醒自己，要为大家办实事，绝不患得患失。我对团里的同事绝不客气，很少表扬。我总是觉得我们的戏还有不足，还需要提高。虽然我知道，做演员的谁都希望被肯定，但是我觉得恰恰因为我们是专业的、是高水准的，所以我们在艺术上才更应该严谨，永不自我满足，才要对彼此更加真诚，避免那些相互吹捧的东西。这样我们才能共同打造出一个过硬的队伍”。
真诚、直接的办事风格之下是“戏比天大”的艺术坚持。李宏图手下的团队无论风气、专业还是业绩始终首屈一指。2001年李宏图刚接团长时，团里一年能发出的奖金最高也就二百块钱。“第一年，我们就超额完成目标，挣了277万4083元7毛9分。”这个复杂的数字即使过去15年，李宏图顺嘴就说了出来，“我为什么对这些数字记得清楚呢，因为我每个月都会看全团的工资表，每个人我都要看。”
李宏图虽然对待团务工作认真细致，但是他从不是那种高高在上、每日端坐在办公室的“领导”。如果在京剧院撞见李宏图，无论走廊里、会议厅内、练功房中，李宏图基本都是一身练功时的穿戴，穿着练功的灯笼裤和厚底鞋，有时甚至一边处理事务一边压腿，一刻也不耽误。“当演员首先就要保证自己在台上始终都是完美的状态。我对自己的要求一向严格，作为团长，我更需要对自己的艺术精益求精，我先以身作则才能去要求别人。”李宏图至今保持着每天练功的习惯。“我对自己的要求就是每天练功，每天踢上350腿，风雨无阻。”正是这几十年如一日的积淀、耕耘，李宏图才练就今日台上傲人的风采。
创新传统，绽放光彩
2008年12月22日，由国家大剧院、北京京剧院联合打造的大型新编史诗京剧《赤壁》在国家大剧院首演，连演10场，场场爆满。李宏图在剧中成功地塑造了新的周瑜形象。李宏图说：“我所扮演的周瑜跟人们喜欢的周瑜完全不同，扮相完全不同，又是新写的唱腔，故事也是新的。师爷、师父们表演的周瑜已经炉火纯青，已经演成‘活周瑜’了，再演一个全新的周瑜，这给我出了一个难题。”
除了剧本和唱腔的提示，为了理解人物，融入人物，李宏图很是动了一番脑筋。他希望观众把对自己的认可转化为对他塑造的“新周瑜”的认可。他说：“这是传统和创新的一种碰撞。创作中有时会很痛苦，因为二者之间有排斥，必须先接受。创作一出戏，只有互相配合，互相尊重，接受新生事物，才能有新的突破。”
2019年7月，在广州大剧院上演的《吕布与貂蝉》反响热烈，李宏图老师在戏中饰演的吕布尤为出彩，面对观众的好评，李宏图老师表示自己只是在前人的基础上，对剧本通过理解进行再创作。在悠长的舞台岁月中，他创造了多位极具个人特色的京剧形象。尽管已经年近六十，但李宏图老师在舞台上永远是那个俊俏的少年，那个先声夺人、文武全能、最抢眼的“角儿”。
弘扬、发展、传承京剧艺术
2016年，由北京京剧院主办的“李宏图从艺四十周年系列活动”，有叶派小生的传统剧目《吕布与貂蝉》《罗成》《周仁献嫂》《柳荫记》，也有李宏图新排的一出小生挑梁戏《连升三级》，所有展演剧目均由叶少兰先生亲自指导排练。此次展演的参演演员阵容也非常强大，如朱强、陈俊杰、黄柏雪、韩胜存、张文洁、郭玮、窦晓璇等多位当红名家、新秀加盟其中，为展演增光添彩。这是一次汇报演出，凝聚着李宏图多年来的学习和舞台实践的心血，是把他40年来对艺术的思考和感悟进行总结，在台上汇报给了全社会关心他的领导、老师、朋友。通过这次演出，让众多不了解叶派小生艺术的观众走进剧场，在欣赏他表演的同时了解京剧、了解叶派艺术。这次演出也给李宏图的小生同行们、师兄弟们、晚辈们鼓气提神，共同为京剧小生艺术的弘扬、发展、传承作出自己的贡献。
伴随展演发布的，还有题为《“百蟒青衫”李宏图小生唱腔百段》的唱腔专辑。这张专辑涵盖了多出常演的小生重头戏、配演戏的经典唱段，还有李宏图个人新排演剧目的核心唱段。李宏图希望能将自己的生平所学所演的戏整理出来，为更多的戏迷和爱好者方便接触学习京剧小生艺术，并把从师父身上所学到的，记录下来继续传承给后人，作为参考借鉴的资料。
自此李宏图正式收徒，叶少兰老师给他作出了典范。“虽然我现在还并不完美，但是我也愿意将自己四十年的经验感悟、将前辈老师传授于我的艺术精华传递给下一代，让京剧小生艺术延绵不绝、蔚然成荫。”
李宏图一直强调，是京剧给了他一切。“京剧给了我一份热爱的事业，让我受到来自社会各界的肯定，支持着我走到今天。40年来，我终不敢懈怠，为的就是不给京剧艺术丢脸，不给叶派艺术丢脸。”李宏图无不激动地说，“选择了京剧艺术这条路，就注定了风雨兼程。不过我认为所有的付出都是值得的，坚持京剧之路坚守京剧事业，磨砺了我的意志和心性，也给我带来无限的荣光——这就是我最大的幸福，我要感恩京剧艺术！我要报答京剧艺术！”
几十年如一日的锱铢积累，换来的是台上一个个精彩的角色，换来的是梅兰芳京剧团红火的业绩，换来的是小生艺术持久恒续的光荣绽放。期待有更多人走进剧场，走近京剧，走近小生，走进传统文化的殿堂。
北京城市学院2021年研招中正式新增“戏曲领域京剧方向”的艺术硕士专业，振兴京剧艺术，为艺术团体、院校、艺术场馆、电视广播台站、文化馆站、各类媒体、文艺研究等单位和政府文化行政等部门，培养具有良好职业道德、具备系统专业知识和高水平技能及良好综合素养的京剧表演、伴奏、舞美、作曲、导演、编剧等高层次应用型艺术专门人才。欢迎有志于从事京剧艺术的考生们，报考北京城市学院！
